電視劇《繁花》令上海話成時尚，新京報記者專訪著名語言學(xué)家錢乃榮，解讀“腔調(diào)”

　　方言劇是文化傳承，觀劇有門檻更有味道

　　隨著電視劇《繁花》滬語版的熱播，“說上海話”不僅在上海本地成為了新時尚，全國觀眾也都加入熱烈的上海話學(xué)習(xí)熱潮之中。網(wǎng)絡(luò)上隨處可見：“跟著寶總學(xué)上海話”“求問誰懂上海話？真有腔調(diào)”“外地朋友看完《繁花》已經(jīng)會出題了”等熱門話題；甚至有不少觀眾把劇中滬語臺詞截圖、標(biāo)發(fā)音并對其中上海俚語做詳細科普�！翱础斗被ā凡豢礈�語版，就相當(dāng)于去重慶的火鍋店點清湯鍋底”，有網(wǎng)友如是評價。

　　若追溯中國的方言劇，自上世紀80年代末90年代初，該題材便在影視劇市場初露鋒芒，二十余年中涌現(xiàn)出川渝劇《街坊鄰居》、天津劇《楊光的快樂生活》、廣東劇《外來媳婦本地郎》、東北劇《鄉(xiāng)村愛情故事》，甚至集合多地方言的《武林外傳》等經(jīng)典作品。彼時，總有一句方言臺詞能讓你的DNA瞬間動起來。但隨著影視劇越來越注重對普通話的普及，以及資方對泛眾市場的考量，近年來方言劇日漸式微，除地方頻道還會播出部分小成本方言劇之外，僅有屈指可數(shù)的作品敢挑戰(zhàn)方言原聲。

　　方言劇真的落沒了嗎？《繁花》的成功對方言傳播意味著什么？在討論這些問題前，毋庸置疑的是，《繁花》滬語版的熱播還是為沉寂多年的方言劇市場打上了一劑強心針。它以熱烈的社會反饋與口碑佐證了觀眾的審美不只有單一和主流，劇集市場也期待著海納百川、百花齊放的多樣文化表達。

　　專家

　　“同中有異”讓《繁花》更活潑

　　電視劇《繁花》改編自金宇澄同名小說，該小說如寫生一般描寫了上世紀60年代至90年代上海這座城市的滄桑變化。而書中對上海方言、滬式腔調(diào)的大量應(yīng)用也是該著作的亮點之一。而后，該作品曾被改編為舞臺劇，其演員表演也尊重原著全部采用了上海方言。

　　但實際上，電視劇《繁花》一開始并未下定決心推出滬語版，并就此征求過不少專家的意見。其中，著名語言學(xué)家、吳語研究專家，上海大學(xué)教授錢乃榮先生就是極力支持采用上海話版本的專家之一。他在接受新京報記者專訪時坦言，語言本身就是一種文化，方言中更顯人情味，是讓大家能夠自然、生動地感受一座城市風(fēng)土人情最直接的方式之一。

　　“已經(jīng)很久沒有看到上海方言的電視劇了。《繁花》的方言中自然的語音也好，詞匯也好，都代表著緩慢的時代變化。當(dāng)劇中人物自然地用方言說出這些話，用家鄉(xiāng)話說家鄉(xiāng)事，那么大家就覺得親切、自然、傳神�！�

　　在錢乃榮看來，電視劇《繁花》對上海話的呈現(xiàn)是非常自然且貼近現(xiàn)實的，比電影《愛情神話》表現(xiàn)得更為優(yōu)異。其主要原因在于，《繁花》對上世紀90年代生活在上海的不同年齡段、不同閱歷的人，都盡可能抓住其不同的方言發(fā)音特點，老年、中年、青年三代上海話“同中有異”，詞匯十分豐富，表現(xiàn)出的上海日常用語也有新舊，符合不同身份。

　　錢乃榮舉例，像劇中“爺叔”(游本昌飾)說的上海話就有著老一輩上海人的發(fā)音，如“長遠”“隨便”等。爺叔的很多表達也來源于上世紀30年代上海話中產(chǎn)生的表現(xiàn)商業(yè)社會的語詞與慣用語，如“一天世界”(亂七八糟)、“死蟹一只”(難以挽回了)等，“這些上海話都讓大家聽得很愉快。”

　　而劇中像寶總這樣的中青年，他們說的上海話則與爺叔有不同層次。錢乃榮記得其中有句臺詞為：“伊腔調(diào)勿要忒好噢！”這句話中的“腔調(diào)”用的是褒義，但其實“腔調(diào)”在上海老年人口中往往帶有貶義，如：“儂迭種樣子是啥個腔調(diào)！”錢乃榮說，其實在上世紀80年代以后，上海年輕人才慢慢把“腔調(diào)”轉(zhuǎn)變成褒義詞，代表有個性、有氣質(zhì)、有內(nèi)涵，風(fēng)度翩翩等�！鞍�括‘勿要忒開心噢’就是‘不亦樂乎’的意思等。這些都是當(dāng)代上海年輕人講上海話的層次�！�

　　除了上海本地人，《繁花》中也有不少從外地來上海發(fā)展的“新上海人”，比如范總，其人物設(shè)定就是浙江商人。在錢乃榮看來，他的發(fā)音便是夾雜著江浙口音的“滬普”，但與寶總說話時又夾雜了“洋涇浜”(指說話不正宗)的上海話�！皠≈须S意說出的上海話，句子中的語匯和句式很豐富，活潑自然，不少上海話的新老詞語應(yīng)用都很出彩。”錢乃榮總結(jié)道。

　　《繁花》觀眾

　　方言腔調(diào)把我一瞬間拉到上海

　　《繁花》滬語版不僅被學(xué)者津津樂道，在全國各地觀眾中也引發(fā)廣泛熱議。

　　95后的上海市民王先生，起初看的是《繁花》普通話版，但聽配音、看口型，總感覺哪里別扭。但當(dāng)他打開滬語版之后，一切似乎就都“對”了，“這才是上海��！”王先生坦言，如今他身邊說地道上海話的年輕人已經(jīng)不多了。上海作為國際化大都市，容納了來自世界各地說不同方言、不同語言的人，也就只有父母一輩還習(xí)慣說上海話，“所以當(dāng)我聽到《繁花》里的上海話，而且講的也是上世紀90年代的故事，我就感覺一下穿越到父母年輕時的上海。原來這才是上海本來的味道，我們確實久違了。”

　　李小姐是一名80后“北漂”上海人，她每天都會帶著孩子看滬語版《繁花》，“現(xiàn)在年輕家庭對本地方言的下一代傳承似乎越來越不重視了。但對我們這一代人而言，方言代表著鄉(xiāng)愁，代表著家的味道。每次在異鄉(xiāng)聽到有人說上海話，我都會覺得十分親切�！�

　　如果說南方人看滬語版《繁花》，看的是回憶與鄉(xiāng)愁，北方人看《繁花》則體味的是文化與腔調(diào)。北京人張先生完全不懂上海話，也從未在南方城市生活過，但他卻對滬語版《繁花》情有獨鐘�！耙婚_始是圖新鮮，但后來我就完全被上海話吸引進去了。上海話的腔調(diào)和北方完全不同，通過方言你能直接感受到南、北方文化的差異，就像一下把你拉到上世紀90年代的上海街頭，他們連言語之間都有南方弄堂的那種別致內(nèi)秀�！睆埾壬�說，過一陣他就要帶家人去上海旅游了，準(zhǔn)備看看劇里的黃河路，嘗一次排骨年糕，“儂曉得伐！我還專門從劇里現(xiàn)學(xué)了幾句上海話呢(笑)�！�

　　業(yè)內(nèi)說

　　期待百花齊放方言劇，需平衡傳播與傳承

　　《繁花》滬語版的熱播，讓方言劇重回大眾視野，但這部作品究竟是方言劇“新的開端”，還是“偶有孤例”？如今劇集市場到底還需不需要方言劇？

　　從學(xué)者的角度，錢乃榮非常期待更多像《繁花》這樣的方言作品能夠問世，以影視劇的廣泛傳播效應(yīng)，將一些當(dāng)下社會傳承力不足的方言推廣出去。錢乃榮觀察到，不只是上海，現(xiàn)在講自家方言的年輕人越來越少了。但方言其實是文化中非常重要的分支。不同方言體系蘊含著不同地方的歷史發(fā)展、文化底蘊、思維方式；它是不斷變化的、流動的。正如上海方言是上海長期發(fā)達的商業(yè)社會中豐富起來的現(xiàn)代性很強的語言，以至于現(xiàn)在的上海話其實融合了浦東話、蘇北話、蘇州話、杭州話等多地方言，與其作為包容開放的國際化城市調(diào)性一致�！昂�適曾說：‘方言的文學(xué)所以可貴，正因為方言最能表現(xiàn)人的神理。’北方人看《繁花》聽上海話，可以了解上海的文化氣韻與商業(yè)景象；南方人看《繁花》，可以讓更多人開始學(xué)習(xí)上海話、重新講上海話。這個氛圍對于方言的普及與傳承是具有重要意義的�！�

　　《裝臺》播出期間，陜西民俗文化專家、陜西師范大學(xué)教授張志春也曾在接受媒體采訪時表達了對這部作品的認可。他認為，陜西方言有著悠久的歷史傳承，因此構(gòu)成了悠遠的集體記憶，具有自然的親切感。此外，陜西方言多保留著古音，比如“biang biang面”一詞，閩東、江西不少地區(qū)的客家方言里也有近似的讀音。很多歷史沿襲都可以從方言中尋找到答案。在他看來，在現(xiàn)代社會中方言會受到一定影響，但它植根于歷史深處，是哺育普通話的厚重土壤和文化空間，應(yīng)受到尊重與保護。

　　但從市場角度來看，方言劇的創(chuàng)作難度和觀看門檻，依舊讓不少創(chuàng)作者望而卻步。不愿具名的制片人李先生表示，《繁花》滬語版的成功，其實并不代表方言劇就能長久擁有市場。實際上，與普通話臺詞相較，方言始終存在理解門檻，“東北話、天津話其實還好，但像一些晦澀的南方方言，很多觀眾還是要同步看字幕才能理解他們在說什么。若是節(jié)奏快一些的劇，這點就會影響觀劇體驗了�！�

　　其次，方言劇從受眾面來看，似乎仍窄于主流的普通話作品。直接的體現(xiàn)是，《裝臺》雖口碑不俗，但央視一套CSM59城收視最高僅位列同檔期第五位；《山海情》方言版雖受到西、北方觀眾追捧，但也只在東南衛(wèi)視、寧夏衛(wèi)視等地方臺播出，且收視率低于在一線衛(wèi)視播出的普通話版。包括與《繁花》同說上海話的電影《愛情神話》，據(jù)燈塔專業(yè)版數(shù)據(jù)統(tǒng)計，該片雖然在上映時期熱度很高，但其主要票房來源是吳語所覆蓋的江浙滬地區(qū)和文化包容度較高的一線城市。

　　“《繁花》之后，我相信一些劇方在做類似嚴肅文學(xué)改編的時候，會首先考慮沿用其方言特色；劇本創(chuàng)作上我們也很期待百花齊放的方言劇，能為市場帶來厚重的文化傳承與觀劇新鮮感。但從影視傳播角度，我認為未來像《繁花》《山海情》這樣推出普通話、方言雙版本，仍會是目前我們兼顧平衡方言傳承與主流傳播最適當(dāng)?shù)姆绞��！?/p>

　　■ 數(shù)據(jù)解讀

　　方言不好“入門”，本地演員為首選

　　帶有地域特色的電視劇想要深入人心，首先演員方言臺詞一定要地道。這也讓此類體裁幾乎都優(yōu)先邀請同籍貫演員出演。

　　坊間曾玩笑：“上海籍明星沒出演《繁花》，出門都不好意思跟人打招呼�！睋�(jù)新京報記者統(tǒng)計，電視劇《繁花》中的上海籍演員占7成以上，上海戲劇學(xué)院畢業(yè)的演員也高達6成；其中只要是說上海話的角色，幾乎都是由上海本地人來出演。而黑龍江人辛芷蕾飾演的李李是一名外地女老板，浙江杭州人董勇飾演的范總也是來上海經(jīng)商的南方人，因此兩人無論是講普通話還是“洋涇浜”，都并不違和，也是符合人物方言設(shè)定的選角。

　　無獨有偶，陜西風(fēng)味十足的電視劇《裝臺》中，陜西省籍貫的演員占7成以上；講述西海固脫貧攻堅的電視劇《山海情》也有近4成為陜、甘、寧籍演員……其中，在《山海情》中飾演馬得福的黃軒，本身是甘肅蘭州人，但在接受新京報采訪時他曾表示，蘭州話和劇中的西北方言還是有些區(qū)別，蘭州話更硬一些。而且，當(dāng)一部戲從頭到尾說的都是方言，對演員而言確實具有一定難度，背臺詞都得帶入口音去背。而在該劇中飾演麥苗的黃堯和飾演白崇禮的祖峰，兩人都是南方人，說一口流利的西北方言對他們而言，更是難以短期完成的任務(wù)。在接受新京報采訪時祖峰曾回憶，來到寧夏后他不斷聽當(dāng)?shù)胤窖圆�學(xué)習(xí)，但仍難以避免不正宗的口音。后來他從人物出發(fā)提出了不同的設(shè)想：“第一，他是外來的人，本身就應(yīng)該有別的地方的口音；第二，他是一個老師，應(yīng)該也是盡量用接近普通話的語言跟學(xué)生們溝通。”因此劇中白校長的口音相較其他本地人就呈現(xiàn)出很多變化。黃堯也曾透露，起初劇組一直想為麥苗找一個會說西北方言的演員，而出生于廣東佛山的她為了拿下這個角色，去扒話劇《白鹿原》里田小娥的獨白，一個字一個字地學(xué)，光試戲片段就錄了三十多條。而進組之后，除了找語言老師，黃堯還不斷請教當(dāng)?shù)厝�，“�?dāng)你融入當(dāng)?shù)氐沫h(huán)境中，每天和西北籍演員對話、交流，很快就能適應(yīng)了�！�

　　采寫/新京報記者 張赫

責(zé)任編輯：王雨蜻